
Композитор и гитарист-инструменталист Дидюля признался: «Я многое могу сказать, не говоря при этом ни одного слова».
Основатель и лидер группы «ДиДюЛя» родился в Гродно. Дидюля сотрудничал с Брайаном Адамсом и Пласидо Доминго. Он выпустил 10 альбомов, а под его сочинения на чемпионате Европы по гимнастике побеждала Ирина Чащина. На его концертах не звучит ни одного слова, однако то что делает ДиДюЛя, понятно каждому.
«Выступать почти каждый день для нас с коллективом стало уже обычным делом. В таком режиме мы проводим около 100 выступлений в год, поскольку концертная деятельность является приоритетной для нас, - рассказывает музыкант. - Конечно же, записать в студии музыку, аранжировать ее - это очень интересно. Но наибольший драйв можно получить только от живого общения с публикой. У инструментальной музыки абсолютно другая энергетика, чем у песен. В ней нет слов, поэтому нет словесного послания. Но в ней очень важен эмоциональный посыл, позволяющий уводить слушателя за собой. Такие путешествия всегда получаются необыкновенными. Не говоря ни одного слова, я многое могу сказать. Смысл инструментальных произведений понятен всем людям во всем мире. Даже людям с абсолютно другим музыкальным менталитетом, например, жителям Индии или Китая. Однако и там наша музыка пользуется популярностью и ее активно распространяют пираты».
«Можно сказать, что я испытываю к песням некую неприязнь. Когда-то в начале своей карьеры я работал с вокалистами, а потом понял, что инструментальная музыка мне ближе. В ней больше вопросов и мистики. Когда ты играешь интересную музыкальную историю с энергией и драйвом, каждый слушатель проводит свои параллели, у каждого возникают свои ассоциации. У всех разные, временами диаметрально противоположные. А слова в песнях обозначают границы и создают рамки. Когда я был маленький, я много слушал англоязычную музыку и не понимал, о чем в ней поется, поскольку не знал английского. Поэтому у меня возникали свои образы. А когда впоследствии я узнавал о чем эта песня, становилось очень грустно, оказывалось, что ее сюжет очень банален. Песни на непонятном мне языке всегда будоражили мое воображение, а знание текста все меняло. Так что песни мне не очень интересны. Я очень рад тому, что мне удается хотя и понемногу, но раскачивать лодку инструментальной музыки в нашей стране. Но, к сожалению, у нас не так много музыкантов, которые работают в этом направлении.
Я симпатизирую всем коллегам по инструментальному цеху: Виктору Зинчуку, Алексею Архиповскому, Ивану Смирнову и Дмитрию Четвергову. Также в жанре инструментальной музыки многое делает Игорь Бутман, работающий в джазе. Но для такой большой страны таких музыкантов не так уж и много. Можно сказать, что их почти нет. В нашей стране эта ниша почти не заполнена. А происходит это потому, что слабо развит институт продюссирования, да и СМИ большой активности не проявляют. Эти выводы я сделал из личного опыта. На своих гастролях я вижу большую аудиторию этой музыки».